Buổi trình diễn độc đáo của Gucci tại Milan Fashion Week

MILAN – Vào đêm trước khi Ý đi bỏ phiếu vào Chủ nhật cho cuộc tổng tuyển cử đầu tiên sau 5 năm, gần 20.000 người đã tập trung quảng trường trước Duomo. Dù trời mưa nhưng họ đứng cạnh nhau, xôn xao trước một sự kiện đáng mong đợi nào đó. Một sân khấu kỳ công đã được xây dựng trước nhà thờ cao vút, và ở hai bên là những tháp đèn pha và hai màn hình khổng lồ. Vậy buổi trình diễn của Gucci tại  có gì? Sau đây hãy cùng Authentic Shoes tìm hiểu về buổi trình diễn “kỳ lạ” này nhé.

Sau đó, chính là cuộc diễu hành của đông đảo người mặc áo khoác phao màu trắng. Trải nghiệm kỷ niệm 70 năm Moncler đã bắt đầu, và có vẻ như thương hiệu đã mời cả thành phố (cộng với Colin Kaepernick) đến để xem. Ý có thể đã đứng trước bờ vực bỏ phiếu trong chính phủ cực hữu nhất của mình trong nhiều thập kỷ, nhưng thời trang Ý lại đi theo hướng ngược lại. Thông thường, lời hứa của nữ thủ tướng đầu tiên của đất nước – Giorgia Meloni, sẽ khiến các nhà thiết kế thiên về phụ nữ và quyền lực cũng như ý nghĩa của nó đối với họ (thường là vai lớn), nhưng lần này thì không. Lần này, sự thay đổi rõ ràng trong rung cảm đã thấm vào sàn runway theo một hướng khác. Tất cả đều thống nhất bằng kỹ thuật chính xác và sự hào phóng của tinh thần. Và ý tưởng rằng không có nhà thiết kế độc tài ở đây.

Ví dụ, ngồi ở hàng ghế đầu tại Bottega Veneta, Gaetano Pesce, nghệ sĩ và kiến ​​trúc sư đã tạo ra bộ tranh đa sắc với hàng trăm chiếc ghế độc đáo cho nhà thiết kế Matthieu Blazy của thương hiệu, đã gọi khái niệm này là sự tôn vinh cho sự đa dạng và sự khác biệt tạo nên chúng ta . Ông Blazy sau này gọi nó là “thế giới trong một căn phòng nhỏ”. Anh ấy đã ăn mừng chính xác điều đó, trong một chuyến tham quan của một chương trình tạp kỹ về tủ quần áo diễn ra từ thường ngày – Kate Moss trong trang phục trông giống như một chiếc áo sơ mi kẻ sọc caro khoác bên ngoài chiếc tanktop màu trắng và quần jean bạc màu làm từ da.

Nữ thần và Phiến quân

Điều này xảy ra sau khi Stella Jean trở lại sàn catwalk – sau hai năm vắng bóng để phản đối việc thiếu các nhà thiết kế da màu trong thời trang Milanese – với chương trình WAMI đa văn hóa của cô, từ viết tắt của “We Are Made in Italy”, có tác phẩm của năm nhà thiết kế khác cũng như trang phục của đồn điền theo chủ nghĩa lấy cảm hứng từ Haiti. Sau khi cô ấy kết thúc buổi biểu diễn bằng một bài phát biểu điên cuồng, cô ấy khóc, “Khi nói đến quyền công dân và nhân quyền, tất cả chúng ta đều là thành viên của cùng một đảng.”

Đối với những gì các nữ thần tự do mặc, thì, rõ ràng điều tương tự như những người nổi loạn từ những năm 1990, giải phóng bản thân khỏi chế độ chuyên chế của sở thích bảo thủ. Điều đó có nghĩa là những chiếc áo da đen có tua rua và viết tắt, chiếc áo sơ mi cấm kỵ cắt xẻ, chiếc áo khoác in hình động vật trên những chiếc áo khoác hipster, và những bộ đồ lót ren nhỏ nhắn với màu neon Barbie, hoàn chỉnh với tấm màn mỏng che mặt cô dâu.

Paris Hilton diện đồ của cô ấy trong một chiếc váy nhỏ bằng pha lê màu hồng lấp lánh, điều này có vẻ là một sự đồng tình của Teflon đối với xu hướng gần đây để lật lại câu chuyện xoay quanh những người phụ nữ đã trở thành túi đấm văn hóa vào đầu thiên niên kỷ. Tuy nhiên thì, Paris không phải là cô gái tóc vàng nổi tiếng duy nhất xuất hiện với tư cách khách mời. Như đã thấy trong rất nhiều clip trên mạng xã hội, Kim Kardashian, người đã hợp tác trong show Dolce & Gabbana và các nghệ sĩ của nó là mãi mãi!

Buổi trình diễn của những cặp sinh đôi

Nó đã truyền vào buổi trình diễn của Gucci, chắc chắn, được gọi là “Twinsburg.” Lấy cảm hứng từ mẹ của nhà thiết kế Alessandro Michele và người chị em song sinh giống hệt nhau của bà, những người đã giúp nuôi nấng anh ta. Buổi trình diễn có tất cả 68 cặp cặp song sinh giống hệt nhau .Không phải ai trong số khán giả cũng nhận ra điều đó ngay từ ban đầu, với đôi bốt sọc hổ dưới váy bút chì chinoiserie với áo sơ mi và kính râm viền rhinestone; bộ đồ xám với quần được biến thành vớ hoàn chỉnh với thắt lưng garter; sofa thổ cẩm và sườn xám và áo choàng nữ thần Hollywood những năm 1940 của Lurex; Gremlins.

Sau đó, cặp song sinh xuất hiện trở lại, vươn qua khoảng cách để nắm chặt tay nhau, băng qua không gian chương trình như một. Đây hoàn toàn là hình ảnh ẩn dụ! Một điều mà hóa ra lại hoàn toàn thuyết phục vì đã truyền tải ý tưởng rằng chúng ta, trên thực tế, mạnh mẽ hơn cùng nhau.

Ông Michele đã nói sau đó trong cuộc họp báo về luồng ý kiến sau chương trình thường lệ của mình, một lời nhắc nhở rằng “chúng ta có quyền tự do. Chúng tôi đã chiến đấu để nói rằng ai cũng có quyền đó. ” Và rằng, đã đến lúc phải chiến đấu một lần nữa. Anh ấy đã làm điều đó trên đường runway không phải với quần áo của mình, thứ không thực sự thay đổi theo mùa, nhưng lần này, điều làm thay đổi cả mộti buổi trình diễn đó là các cặp song sinh – sau này được nâng cấp lên để tiết lộ một chương trình giống hệt nhau đang diễn ra ở phía bên kia.

Nhân đôi đang là một xu hướng

Một trong những suy nghĩ kỳ lạ thỉnh thoảng diễn ra trong thời trang, giống như mọi nhà thiết kế đột nhiên tạo ra màu xanh dương hoặc, trong trường hợp của mùa giải này, quần hàng hiệu với áo cắt, các nhà thiết kế Sunnei Simone Rizzo và Loris Messina cũng đang tung hứng với những ý tưởng về các cặp song sinh, sử dụng họ để khám phá sức mạnh biến đổi của thời trang.

Trong số khán giả, họ đã tạo cơ hội cho những người mẫu có tính đột phá hơn trong những mô típ trang phục cơ bản (váy ngắn denim, quần chinos, áo khoác ngoại cỡ) và sau đó chỉ cần tự tin bước xuống đường băng, những người mẫu doppelgängers của họ sau đó xuất hiện trong những diện mạo hoàn toàn mới, có màu sắc rực rỡ như một cuộc diễu hành.

Sau đó là Brunello Cucinelli, người mùa này đã giới thiệu khái niệm về “đồ đôi”, nghĩa là những món đồ dễ dàng kết hợp như áo sơ mi và quần tây dễ dàng trong cùng một loại sa tanh màu sâm panh; váy đan màu đất và áo nịt với những hạt sequins nhỏ có thể tỏa sáng lộng lẫy dưới ánh sáng. Và tại Jil Sander, Luke và Lucie Meier đã kết hợp trang phục nam và nữ của họ, càng hiệu quả để tiết lộ bộ trang phục tối giản duyên dáng – cùng với một số trang phục dạ hội tua rua quyến rũ – là liều thuốc giải độc lý tưởng cho thói trăng hoa của Gen Z vốn đã trở nên phổ biến như vậy.

Tất cả đã tạo nên bộ sưu tập thanh bình đến nhạt nhẽo của Walter Chiapponi tại Tod’s, được thể hiện dưới cái bóng của tác phẩm sắp đặt cao chót vót của Anselm Kiefer “The Seven Heavenly Palaces”.

Đọc thêm: Lịch sử Gucci – biểu tượng trăm năm của nước Ý

                  Những đôi sneaker đẹp nhất của tuần lễ thời trang Paris SS22