Đi sâu vào văn hóa streetwear Nhật Bản với “cha đỡ đầu” Nigo (Phần 1)

Nigo là ai?

Nagao, được biết đến nhiều hơn với tên Nigo, đang thực hiện một dự án ở Tokyo, Nhật Bản, một quốc gia không được phương Tây ưa chuộng một phần vì bản chất cô lập của nó. Trong nhiều thập kỷ trước khi Nigo bắt đầu sự nghiệp thời trang, giới trẻ Nhật Bản đã tìm đến Hoa Kỳ để tìm cảm hứng sau khi chiếm đóng sau Thế chiến II. Lần đầu tiên vào cuối những năm 1990 và đầu những năm 2000, được cho là nhờ Nigo, phương Tây giờ đây đã để mắt tới Nhật Bản.

Các cuốn sách sẽ được viết về tác động của Nigo đối với văn hóa giới trẻ, và trong khi có vô số cơ sở để đề cập, chúng ta sẽ khám phá ba thời đại trong sự nghiệp của Nigo và mỗi thời kỳ đã có tác động sâu sắc như thế nào đến thời trang trên toàn thế giới. Tất nhiên, đây không phải là trụ cột duy nhất trong sự nghiệp của anh ấy. Từ BAPE đến Human Made đến Kenzo, đây là cách Nigo đã thay đổi văn hóa mãi mãi.

Nigo và kỷ nguyên BAPE

Khi hip hop thời kỳ bling đang làm mưa làm gió ở miền nam nước Mỹ, băng qua Thái Bình Dương, một nhóm các nhà sáng tạo trẻ của Nhật Bản đã tìm thấy nguồn cảm hứng trong phong cách khoa trương thể hiện âm nhạc một cách hoàn hảo. Trong số đám đông có một chàng trai trẻ Nigo, vừa tốt nghiệp trường Cao đẳng thời trang Bunka với mong muốn bắt đầu bước vào thế giới thời trang ở Tokyo.

Tokyo đã nhanh chóng trở thành một trong những kinh đô thời trang của thế giới, và bản chất biệt lập của đảo quốc cùng với những ngôi sao thời trang đang lên của nó có nghĩa là các thương hiệu vừa độc quyền, vừa cường điệu, nhưng lại hiểu được một phong trào văn hóa đang hình thành cách xa hàng ngàn dặm.

Nigo là đệ tử của Hiroshi Fujiwara, người được đồn đại là đã mang những đĩa nhạc hip-hop đầu tiên đến Nhật Bản vào cuối những năm 80. Fujiwara là một DJ, vũ công phá cách và rapper, người đã thành lập hãng nhạc rap đầu tiên của Nhật Bản. Sự ảnh hưởng chéo đến Nhật Bản này sẽ truyền cảm hứng cho Nigo đồng mở “Nowhere” cùng với một nhà thiết kế thời trang nổi tiếng thế giới khác, Jun Takahashi. Cửa hàng bán quần áo dạo phố nhập khẩu từ Hoa Kỳ và bán các tác phẩm đầu tiên của A Bathing Ape, thương hiệu cá nhân của Nigo chịu ảnh hưởng từ văn hóa hip-hop của Mỹ.

Thương hiệu nổi bật với các bản in ngụy trang mang tính biểu tượng hiện nay, áo thun in họa tiết lớn, đầy màu sắc và tất nhiên, một sự thay đổi trên Air Force 1 của Nike, Bape Sta, sẽ giúp đưa thương hiệu lên một tầm cao mới. Các thiết kế tương quan trực tiếp với âm nhạc và văn hóa trong ngày. Hip hop thời Bling mang trong mình năng lượng khoa trương, khoe khoang được bổ sung bằng những bản nhạc lớn, mang tính tuyên bố.

Áo hoodie cá mập camo, áo phông họa tiết, thảm, phụ kiện và giày thể thao đều nhằm mục đích đưa ra tuyên bố; nổi bật giữa đám đông, thúc đẩy sự cường điệu và linh hoạt, trước khi một số khái niệm đó trở thành xu hướng chủ đạo trong thời trang. “Có những bức ảnh của Big ở Bape. Có những bức ảnh của Beastie Boys trong Bape,” rapper Pusha-T được trích dẫn trong một bài báo về Pitchfork năm 2019. “Tôi đã phải kiểu như, ‘chờ đã, tôi không phải là người đầu tiên sao?’ Nó mang một nguồn năng lượng hip-hop. Việc ngụy trang của nó mang lại cảm giác graffiti-esque.

Khi các rapper xuất hiện trên TV đêm khuya, trên đường phố và tại các buổi hòa nhạc mặc BAPE, tính độc quyền của thương hiệu tiếp tục thổi bùng ngọn lửa. Nigo được cho là một trong những người tiên phong tạo ra sự cường điệu và độc quyền trong thời trang đường phố. Vị trí địa lý vốn đã bị cô lập của Nhật Bản khiến việc tìm kiếm BAPE ở Hoa Kỳ là một thách thức, nhưng các bản in và bộ sưu tập hạn chế đã bổ sung thêm một yếu tố độc quyền khác. Ngay cả khi bạn đến Nhật Bản, không có gì đảm bảo rằng những gì bạn muốn sẽ có sẵn.

Theo Underline, BAPE hoạt động theo nguyên tắc chỉ cung cấp đủ cung để đáp ứng 10% nhu cầu. Nigo sau đó sẽ giảm doanh số bán hàng tại gần 40 nhà bán lẻ, chỉ làm trầm trọng thêm sự khan hiếm của thương hiệu trong những ngày đầu.

Khi thương hiệu ngày càng nổi tiếng, những người đứng đầu như Pharrell Williams đã giúp thúc đẩy sự phát triển ở phương Tây. BAPE đã mở các cửa hàng ở Hoa Kỳ, hợp tác với các thương hiệu như Supreme, Marvel Comics, Pepsi và Carhartt để kể tên một số. Tuy nhiên, trong thời gian này, BAPE được cho là đã bay quá gần mặt trời. Công ty đã đóng cửa cửa hàng ở LA vào năm 2010, do văn hóa đường phố đang chuyển dịch một lần nữa để ủng hộ các xu hướng và kiểu dáng mới. BAPE sẽ tiếp tục là một cường quốc ở châu Á, cuối cùng được mua lại bởi tập đoàn thời trang Hồng Kông I.T Ltd, xóa sạch các khoản nợ cao của thương hiệu và mở ra cơ hội cho Nigo thử các dự án kinh doanh mới.

Bất chấp thời điểm Icarus của nó, BAPE vẫn được tôn trọng và mặc trên khắp thế giới ngày nay. Virgil Abloh quá cố từng gọi BAPE là Chanel của thế hệ ông, và một thế hệ rapper đang yêu thương hiệu này giống như những người đồng trang lứa trước họ. “Thật ồn ào, thật nhiều màu sắc, thật thô lỗ. Nó đã phối lại một trong những bộ phổ biến nhất được biết đến với hip-hop,” Pusha-T nói với Pitchfork. “Tôi không nghĩ có thương hiệu nào thể hiện văn hóa hip-hop nhiều hơn Bape.”

Với sự lãnh đạo của những người chủ mới, Nigo đã sẵn sàng khép lại một chương quan trọng trong cuộc đời mình và chuyển sang một thử thách mới: Human Made. Đây cũng là một kỷ nguyên đánh dấu sự nghiệp của Nigo, hãy đón chờ phần tiếp theo để tìm hiểu thêm nhé!

Xem thêm: Lần đầu tiên chúng ta nhìn thấy Stadium Good collab với Bape

                  Review giày: A Bathing Ape BAPESTA- người tiên phong hay kẻ tội đồ?