Giỏ hàng

Lịch sử Yves Saint Laurent - Định nghĩa về cái đẹp của nước Pháp

Là người thừa kế trực tiếp truyền thống thời trang cao cấp của Gabrielle (Coco) Chanel, Cristóbal Balenciaga và Christian Dior, Yves Saint Laurent đã tìm tòi, khám phá và đánh bóng tên tuổi chính tện tuổi của mình, trong quá trình sự nghiệp kéo dài hơn bốn mươi năm của ông. Để tạo ra những bộ cánh sang trọng, thanh lịch nhất thì Saint Laurent đã vô cùng tỉ mỉ chọn những vật liệu tốt nhất, thuê những người thợ thủ công có tay nghề cao nhất và những thiết kế độc đáo của YSL là do chính ông nghĩ ra và thiết kế nên. Yves từng nói "Thời trang giống như một bữa tiệc. Mặc quần áo là chuẩn bị để đóng một vai trò nào đó. Tôi không phải là người cắt may, tôi là một nghệ nhân, một người tạo ra hạnh phúc".

Thuở niên thiếu

Yves Mathieu Saint Laurent sinh ngày 1 tháng 8 năm 1936 tại thành phố Oran của Algeria, là con cả trong ba người con của Lucienne-Andrée và Charles Mathieu Saint Laurent. Sau đó, anh nói: "Chừng nào tôi còn sống, tôi sẽ nhớ về thời thơ ấu và thời niên thiếu của mình ở đất nước kỳ diệu là Algeria lúc bấy giờ. Tôi không nghĩ mình là một pied noir( là những người gốc Pháp và các nguồn gốc châu Âu khác sinh ra ở Algeria trong thời kỳ Pháp cai trị từ năm 1830 đến năm 1962, phần lớn trong số họ khởi hành đến lục địa Pháp hoặc Corsica ngay sau khi Algeria giành được độc lập) Tôi nghĩ mình là một người Pháp sinh ra ở Algeria".

Ông vào học tại Collège du Sacré-Cœur vào tháng 9 năm 1948. Bị ảnh hưởng mạnh bởi vở kịch L'École à deux têtes của Jean Cocteau, ông đã thiết kế những bộ váy đầu tiên của mình: trang phục sân khấu cho những con rối giấy mà ông biểu diễn cho các chị gái của mình. "Tôi đã có một khoảng thời gian tồi tệ trong lớp học, và khi về nhà vào buổi tối, tôi hoàn toàn rảnh rỗi. Tôi chỉ nghĩ đến những con rối của tôi, những chiếc du thuyền của tôi, những thứ mà tôi đã hóa trang để bắt chước những vở kịch mà tôi đã xem".

Những bước chân đầu tiên của sự nghiệp

Saint Laurent được coi là một nhà thiết kế thời trang trẻ đầy triển vọng, phong cách thiết kế của ông bị ảnh hưởng bởi những tên tuổi lớn như Jean Gabriel-Domergue, Christian Bérard, René Gruau, Christian Dior, Cristóbal Balenciaga và Hubert de Givenchy. Vào tháng 2 năm 1949, ông đã tạo ra những chiếc váy đầu tiên của mình, dành cho mẹ và hai chị gái của mình. Năm mười sáu tuổi, anh tham dự buổi biểu diễn L'École des femmes của Molière do Louis Jouvet thực hiện và đạo diễn.Sau khi xem buổi diễn này, một niềm đam mê cháy bỏng về thời trang đã bùng cháy trong chàng trai Yves trẻ tuổi. Tháng 12 năm 1953, ông cùng mẹ đến Paris để nhận giải ba trong cuộc thi Secrétaries de la Laine. Tại đây, anh được giới thiệu với Michel de Brunhoff, người lúc đó là biên tập viên của tạp chí thời trang Vogue Paris.

Người thầy tuyệt vời nhất

Khi Saint Laurent tốt nghiệp ngôi trường mình theo học ông đã có trên tay tấm bằng tú tài (đạt giải nhì cho bài luận triết học và điểm 20/20 môn vẽ), Saint Laurent định cư ở Paris và tham dự École de la Chambre Syndicale de la Haute Couture trong ba tháng. Anh đã giành giải nhất cho trang phục trong cuộc thi Secrétaries de la Laine. Vào khoảng thời gian này, trước sự tương đồng của các thiết kế của Saint Laurent với những thiết kế trong bộ sưu tập thu đông của Christian Dior, de Brunhoff đã quyết định giới thiệu anh với Dior, người đã nhanh chóng thuê anh làm trợ lý. Và chính tại đây, được học tập và làm việc với huyền thoại của làng thời trang thế giới - Christian Dior, mọi kĩ năng và phong cách của chàng trai Yves đều được cải thiện và hoàn thiện ở một mức hoàn hảo.

Dior - nơi gây dựng tên tuổi cho Saint Laurent

Vào ngày 24 tháng 10 năm 1957, Christian Dior qua đời vì một cơn đau tim ở tuổi 53. Vào ngày 15 tháng 11, Saint Laurent được chỉ định là người kế vị của mình. Ở tuổi 21, anh ấy trở thành nhà sản xuất trẻ nhất trên thế giới. Ông trình làng bộ sưu tập đầu tiên của mình vào tháng 1 năm 1958 và giành được nhiều lười khen ngợi của cánh báo chí. Ông đã được trao Giải thưởng Neiman Marcus. Cùng năm đó, anh gặp Pierre Bergé, người nhanh chóng trở thành bạn đồng hành và đối tác kinh doanh của anh.

Trong khi thiết kế sáu bộ sưu tập mỗi năm cho nhà mốt Dior, Saint Laurent đã thỏa mãn niềm đam mê của mình với nhà hát, và ông đã thiết kế trang phục sân khấu đầu tiên của mình (Cyrano de Bergerac, Ballets de Paris de Roland Petit, 1959). Chịu ảnh hưởng của Chanel, bộ sưu tập xuân hè đã thành công rực rỡ và gây nên một cơn sốt. Người ta cho rằng, Saint Laurent đã lấy cảm hứng của mình trực tiếp từ đường phố. Được gia nhập lực lượng vũ trang Algeria năm 1960,Marc Bohan là người tiếp theo kế nhiệm ông tại nhà mốt Dior.

Saint Laurent sớm được tuyên bố là không đủ sức khỏe để phục vụ và phải nhập viện vì suy nhược thần kinh, và nhờ Bergé mà ông mới có thể xuất ngũ. "Victoire" Doutrouleau, một trong những người mẫu ngôi sao của Dior và là "nàng thơ tuyệt diệu" cho Saint Laurent, nhớ lại: "Anh ấy rời bệnh viện trong lo lắng, bàng hoàng và một mình. Yves là một người lính sao? Bạn cũng có thể thử biến một con thiên nga thành một con cá sấu! ".

Trong cuộc xung đột công khai với nhà mốt Dior bị ông kiện vì vi phạm hợp đồng, Saint Laurent quyết định thành lập nhà mốt thời trang cao cấp của riêng mình vào năm 1961, cùng với Bergé. Anh có được sự hỗ trợ từ một doanh nhân người Mỹ, J. Mack Robinson: "Tôi bị ấn tượng bởi tài năng tuyệt vời ở một chàng trai trẻ như vậy. Tôi không biết gì về thời trang và tôi không muốn tham gia. Đây là lĩnh vực của Yves , người sáng tạo, và tôi ngay lập tức thấy rằng anh ấy là một thiên tài "

Khởi đầu thương hiệu cho riêng mình

Nhãn hiệu Yves Saint Laurent ra mắt chính thức vào ngày 4 tháng 12 năm 1961. Các nhân viên cũ của Christian Dior đã rời Dior để làm việc cho Saint Laurent, và hơn một nửa số thợ may đến từ các xưởng Dior. Nhà thiết kế đồ họa Cassandre đã tạo ra logo YSL. Saint Laurent thiết kế chiếc váy đầu tiên mang nhãn 00001-cho bà Arturo Lopez Willshaw, tiếp theo là bộ trang phục lông vũ trắng nổi tiếng cho vũ công Zizi Jeanmaire.

Vào năm 1962, trên đường Spontini ở Paris, nhà mốt này đã giới thiệu buổi trình diễn đầu tiên của mình. Dino Buzzati, phóng viên đặc biệt của Corriere della sera, viết: "Kết thúc buổi trình diễn, một chiếc váy cưới màu trắng cổ điển đã mang đến sự hoan nghênh từ công chúng. Khuôn mặt nhợt nhạt của cô gái trẻ sau đó xuất hiện trong giây lát từ hậu trường; chỉ trong một khoảnh khắc, bởi vì một đám đông hâm mộ vây quanh anh ta, ôm lấy anh ta, nuốt chửng anh ta. " Bộ sưu tập này đáng nhớ với áo khoác Norman, áo khoác dạ và áo khoác hạt đậu, những thứ đã trở thành "nền tảng" của phong cách Saint Laurent.

Saint Laurent đã thiết kế các bộ và trang phục cho Les chants de maldoror và Rapsodie espagnole, do Roland Petit dàn dựng, và trang phục cho Claudia Cardinale trong bộ phim The Pink Panther (1964) của Blake Edwards. Vào tháng 4 năm 1963, cùng với Pierre Bergé thực hiện chuyến đi đầu tiên đến Nhật Bản, nơi ông trình bày các buổi biểu diễn ở Osaka và Tokyo.

Năm 1964 chứng kiến ​​sự ra mắt của loại nước hoa dành cho phụ nữ, được gọi là "Y." Nhưng bộ sưu tập mới của Saint Laurent đã vấp phải những lời chỉ trích tiêu cự. Saint Laurent giải thích: "Tôi chưa bao giờ có thể làm việc trên một hình nộm bằng gỗ; tôi chơi đùa bằng cách cuộn vải trên người mẫu, đi bộ xung quanh cô ấy, khiến cô ấy di chuyển. ... Bộ sưu tập duy nhất mà tôi đã tạo ra một mớ hỗn độn, một sự thất bại hoàn toàn, chính năm mà Courrèges's xuất hiện và thành công, tôi không có những người mẫu tốt, và tôi không có cảm hứng. Do niềm đam mê với những vở kịch trong nhà hát, anh vẫn thiết kế trang phục cho Le mariage de Figaro và Il faut passer par les nuages ​​cho công ty Renaud-Barrault

Năm 1965, ông đã thành công với bộ sưu tập Mondrian (được đặt theo tên của nghệ sĩ hiện đại Piet Mondrian), gây ngạc nhiên vì đường cắt nghiêm ngặt và cách phối màu của nó. Được báo chí thời trang Mỹ hết lời khen ngợi, theo Women's Wear Daily, anh đã trở thành "Vua Yves trẻ của Paris". Đó là thời điểm anh có chuyến đi đầu tiên đến New York, cùng với Bergé. Richard Salomon (của Charles of the Ritz) đã mua lại toàn bộ cổ phiếu của công ty thiết kế Yves Saint Laurent. Vào thời điểm này, Saint Laurent đã bắt đầu một tình bạn lâu dài với vũ công Rudolph Nureyev, người mà anh đã thiết kế trang phục sân khấu và trang phục đường phố. Ông cũng tạo ra tủ quần áo mà Sophia Loren đã mặc trong bộ phim Arabesque (1966) của Stanley Donen, cũng như trang phục cho Nhà thờ Đức Bà của Roland Petit.

Trong buổi trình diễn thời trang cao cấp mùa hè năm 1966 của mình, Saint Laurent đã giới thiệu những bộ quần áo mặc trong suốt đầu tiên, "The Nude Look" và bộ sựu tập huyền thoại của ông - Le Smoking ( Những bộ Tuxedo cho phái nữ ): "Nếu tôi phải chọn một thiết kế trong số tất cả những thiết kế mà tôi đã trình bày, chắc chắn nó sẽ là áo khoác tuxedo.… Và kể từ đó, nó đã có mặt trong mọi bộ sưu tập của tôi. Theo một nghĩa nào đó, nó là 'nét đặc trưng' của Yves Saint Laurent "

Đối với bộ sưu tập thời trang cao cấp của mình mùa đông 1966-1967, ông đã giới thiệu bộ sưu tập Pop Art. Anh đã gặp Andy Warhol và Loulou de la Falaise, nàng thơ tương lai của anh. Vào ngày 26 tháng 9 năm 1966, Saint Laurent khai trương cửa hàng quần áo may sẵn đầu tiên của mình, Saint Laurent Rive Gauche, ở số 21, Rue de Tournon, cùng với Catherine Deneuve, người mà ông đã thiết kế trang phục trong bộ phim Belle de jour (1967) của Luis Buñuel.

Bộ sưu tập thu đông 1969 chủ đạo là áo khoác dạ, lông thú và những chiếc váy nạm đinh do những người bạn là nhà điêu khắc người Lalannes của ông tạo ra. Ông tiếp tục làm việc trong điện ảnh, thiết kế trang phục cho Catherine Deneuve trong phim La sirène du Mississippi (1969) của François Truffaut; sau đó, cùng với Bergé, ông đã mở cửa hàng Saint Laurent Rive Gauche đầu tiên dành cho nam giới tại số 17, Rue de Tournon. Năm 1971, lấy cảm hứng từ nhà thiết kế Paloma Picasso, người đã mua quần áo của cô ở chợ trời, ông đã tạo ra bộ sưu tập Libération.

Bắt đầu từ năm 1972 những thay đổi lớn đã diễn ra. Pierre Bergé, người có mục đích cuối cùng là thu hồi tất cả cổ phiếu của Yves Saint Laurent, được mua lại từ Charles of the Ritz (công ty đã trở thành công ty con của tập đoàn dược phẩm khổng lồ của Mỹ Squibb). Bergé và Saint Laurent sau đó đã phát triển một chính sách cấp phép; mặc dù nó đã có trước đó, nhưng nó đã được củng cố và thực thi. Các thiết kế được giới thiệu vào mùa xuân năm 1972 (áo khoác thêu hoa, áo khoác đệm, váy "Proust" với diềm vải taffeta) đã được báo chí ca ngợi một lần nữa đầy hân hoan: "Người đàn ông thuần khiết và giản dị, nhà thiết kế thời trang vĩ đại nhất thế giới. ngày nay.

Năm 1976, bộ sưu tập Opéra-Ballets Russes đã đạt được thành công quốc tế và được giới thiệu trên trang nhất của New York Times. Saint Laurent, người đang tổ chức sinh nhật lần thứ 60 của mình, nói: "Tôi không biết đây có phải là bộ sưu tập đẹp nhất của tôi không, nhưng tôi cảm thấy nó là bộ sưu tập đẹp nhất của tôi" . Vào khoảng thời gian này, Saint Laurent bị trầm cảm nặng, và bắt đầu từ năm 1977 tin đồn về cái chết sắp xảy ra của ông. Ông đã trả lời bằng những bộ sưu tập đầy màu sắc chủ đạo với những chủ đề kỳ lạ: Espagnoles, với những chiếc váy lấy cảm hứng từ bức tranh của Diego Velázquez, và Chinoises. Anh cũng tung ra một loại nước hoa mới, Opium, quảng cáo cho loại nước hoa này do Mafia dàn dựng, đã tạo ra một vụ tai tiếng với khẩu hiệu "Dành cho những ai nghiện Yves Saint Laurent."

Trong suốt thập kỷ sau đó, Saint Laurent tiếp tục với những chủ đề yêu thích của mình - chiếc áo khoác nỉ cổ điển hiện nay, áo khoác dạ, áo khoác dạ, áo mưa, quần âu và áo khoác safari - trong khi giới thiệu bộ sưu tập của mình dưới hình thức tôn kính các nghệ sĩ và nhà văn khác nhau . Pablo Picasso, nhà thơ siêu thực Aragon, nhà thơ Pháp Guillaume Apollinaire, Cocteau, nghệ sĩ người Pháp Henri Matisse, Shakespeare, họa sĩ người Mỹ David Hockney, nghệ sĩ người Pháp Georges Braque, họa sĩ người Pháp Pierre Bonnard, và họa sĩ người Hà Lan Vincent van Gogh đã Lần lượt được gợi ý, tạo cảm hứng mạnh mẽ cho những bộ quần áo màu có khắc các hình thức biểu tượng của các họa sĩ và các câu thơ của các nhà thơ. Ông nói trong Paris-Match, những sáng tạo của ông là "thiết lập các vật tĩnh chuyển động trên cơ thể của một người phụ nữ".

Xa rời thời trang

Sau bốn mươi bốn năm thiết kế thời trang, Saint Laurent tuyên bố sẽ nghỉ hưu vào ngày 7 tháng 1 năm 2002. Saint Laurent luôn luôn không ngừng tìm kiếm vẻ đẹp, chuyển đổi giữa chủ nghĩa cổ điển và hiện đại. Ông ưa thích công việc có phương pháp, chủ đề lặp lại và ngẫu hứng dưới hình thức bài bản, ông coi các nghệ sĩ khác là chất xúc tác. Lần lượt Shakespeare, Velázquez, Picasso, Proust và Mondrian là nguồn cảm hứng cho anh.

Ngày nay Yves Saint Laurent đã vươn mình thành một đế chế khổng lồ trong ngành thời trang và luôn được đánh giá là một trong những nhà mốt xa xỉ hàng đầu thế giới, là thương hiệu cạnh tranh trực tiếp với các ông lớn như Louis Vuitton, Gucci hay Chanel. Để có được thành công như ngày hôm nay đó là cả một quá trình xây dựng và phát triển của nhà thiết kế Yves Saint Laurent đại tài. 

Để cập nhật những thông tin mới nhất về thời trang, sneakers các bạn hãy tiếp tục theo dõi Authentic Shoes nhé!

Xem thêm:

Lịch sử Balenciaga - Thương hiệu đến từ xứ sở bò tót

Lịch sử Moschino - chú gấu "ngỗ ngược" đến từ Ý

 
 
 
 
 
 
 

TOÀN BỘ SẢN PHẨM

TIN TỨC MỚI NHẤT

Facebook Instagram Youtube Twitter Google+ Top